LASVIT VIA LUCIS - ALLESTIMENTO A PALAZZO SERBELLONI‏

LASVIT presenta “Via Lucis”, un viaggio tra progetti unici e contemporanei esaltati dall’esperienza e abilità dei mastri vetrai.

In questa cornice il passato incontra il futuro, grandi nomi quali Moritz Waldemayer, Andre Fu e Maurizio Galante, a cui si affiancano designer cechi come Boris Klimek, reinterpretano il gusto neoclassico degli chandelier in chiave contemporanea, fondendo la sapienza artigianale dei vetrai cechi con la più avanzata tecnologia.

In occasione del Salone del Mobile importanti designer tra cui Daniel Libeskind, i Fratelli Campana e Arik Levy, rinnovano la collaborazione con LASVIT rivisitando le collezioni create in passato per la casa ceca in chiave art de la table, come incredibili vasi e splendidi bicchieri.

LASVIT è inoltre orgogliosa di rendere omaggio a uno dei più visionari artisti cechi, Jan Kaplicky, che ha firmato un originale secchiello da champagne.

LASVIT presenta infine un'installazione dinamica intitolata “Intergalactic”, opera dei designer della casa Petra Krausova e Libor Sostak.

LASVIT ha ancehe l'onore di presentare una scultura luminosa di Stanislav Libensky: un set di originali pendenti disegnati appositamente per l'Hotel Praha, importante progetto architettonico completato negli anni Ottanta. 

COS presenta il video di Forest of Light - COS x Sou Fujimoto‏

COS torna al Salone del Mobile con una nuova installazione, realizzata dall’architetto giapponese Sou Fujimoto. 

Ispirata dalla collezione Primavera/Estate 2016 di COS, l’installazione “Forest of Light” esplora i concetti di interazione e prospettiva; lo spazio buio è illuminato da altissimi coni di luce, pensati per interagire con i movimenti dei visitatori. Una colonna sonora creata ad hoc, una sottile coltre di nebbia e pareti di specchi contribuiscono a conferire profondità a uno spazio in cui le luci dei riflettori diventano alberi astratti di una mutevole foresta di luce. 
L’installazione è ospitata dal Cinema Arti, costruito negli anni ’30 dall’architetto italiano Mario Cereghini, poco distante da San Babila. La location ha ispirato l’opera di Sou Fujimoto, rivelandosi lo scenario ideale per l’installazione.  
COS si è ispirato al lavoro di Sou Fujimoto per molti anni. Alcuni dei progetti più noti dell’architetto giapponese, come il padiglione della Serpentine Gallery del 2013, sono stati sviluppati intorno al concetto di spazio negativo, in cui i confini non sono ben definiti e si dissolvono nell’ambiente circostante.   
Martin Andersson, responsabile della collezione uomo di COS ha detto della collaborazione: “Sou Fujimoto ha fatto propria l’estetica di COS, creando un installazione che è, allo stesso tempo, speciale nella sua semplicità e sorprendente nell’approccio. Karin Gustafsson, responsabile della collezione donna di COS, ha aggiunto: “E’ stato fantastico collaborare con Sou Fujimoto per questo progetto; non abbiamo mai avuto un’installazione che avesse la luce come protagonista e l’effetto finale è incredibile”. 
Sou Fujimoto ha dichiarato: “Il padiglione di COS rappresenta la più pura realizzazione del concetto di foresta, che non è statica. La luce e i visitatori interagiscono tra loro e questa sinergia crea un legame tra la moda, lo spazio e la foresta, come una forma di architettura”.   Visitabile dal 12 al 17 aprile, l’installazione ideata da Sou Fujimoto conferma la presenza di COS al Salone del Mobile per il quinto anno consecutivo, dopo le passate collaborazioni con la Serpentine Gallery, il Frieze e la Donald Judd Foundation.  

A.TESTONI - THE PERFECTION OF LIGHTNESS - Salone del Mobile 2016‏

Per la 55° edizione del Salone Internazionale del Mobile, la leggerezza della calzatura oxford bimateriale a.testoni incontra la perfezione dei cristalli Riedel, storica azienda leader nella creazione di decanter e bicchieri di altissima qualità.

Per l’intera durata della design week, le vetrine della boutique di Via Montenapoleone 19 ospiteranno, insieme alle calzature, alcuni decanter Riedel, tra i quali MAMBA: un pezzo unico ispirato alla sinuosità del famoso serpente.

Perfetto è il match tra la delicatezza e la levità di questo decanter e la francesina sfoderata proposta da a.testoni in morbido vitello scamosciato con dettagli in vitello martellato lucido nei colori jeans e perla. Una calzatura fresca e contemporanea che rivela un inaspettato dettaglio design: l’iconica stampa Optical Honeycomb sulla suola.

Il connubio tra artigianalità e stile unico verrà celebrato Mercoledì 13 Aprile presso lo shop a.testoni con una degustazione di pregiati vini della Cantina LINI910.

COS x SOU FUJIMOTO “FOREST OF LIGHT” | SALONE DEL MOBILE 2016

COS torna al Salone del Mobile con una nuova installazione, realizzata dall’architetto giapponese Sou Fujimoto.

Ispirata dalla collezione Primavera/Estate 2016 di COS, l’installazione “Forest of Light” esplora i concetti di interazione e prospettiva; lo spazio buio è illuminato da altissimi coni di luce, pensati per interagire con i movimenti dei visitatori. Una colonna sonora creata ad hoc, una sottile coltre di nebbia e pareti di specchi contribuiscono a conferire profondità a uno spazio in cui le luci dei riflettori diventano alberi astratti di una mutevole foresta di luce. 

L’installazione è ospitata dal Cinema Arti, costruito negli anni ’30 dall’architetto italiano Mario Cereghini, poco distante da San Babila. La location ha ispirato l’opera di Sou Fujimoto, rivelandosi lo scenario ideale per l’installazione.

COS si è ispirato al lavoro di Sou Fujimoto per molti anni. Alcuni dei progetti più noti dell’architetto giapponese, come il padiglione della Serpentine Gallery del 2013, sono stati sviluppati intorno al concetto di spazio negativo, in cui i confini non sono ben definiti e si dissolvono nell’ambiente circostante. 

Martin Andersson, responsabile della collezione uomo di COS ha detto della collaborazione: “Sou Fujimoto ha fatto propria l’estetica di COS, creando un installazione che è, allo stesso tempo, speciale nella sua semplicità e sorprendente nell’approccio. Karin Gustafsson, responsabile della collezione donna di COS, ha aggiunto: “E’ stato fantastico collaborare con Sou Fujimoto per questo progetto; non abbiamo mai avuto un’installazione che avesse la luce come protagonista e l’effetto finale è incredibile”.

Sou Fujimoto ha dichiarato: “Il padiglione di COS rappresenta la più pura realizzazione del concetto di foresta, che non è statica. La luce e i visitatori interagiscono tra loro e questa sinergia crea un legame tra la moda, lo spazio e la foresta, come una forma di architettura”.

Visitabile dal 12 al 17 aprile, l’installazione ideata da Sou Fujimoto conferma la presenza di COS al Salone del Mobile per il quinto anno consecutivo, dopo le passate collaborazioni con la Serpentine Gallery, il Frieze e la Donald Judd Foundation.

LASVIT | ANTICIPAZIONI SALONE DEL MOBILE 2016 | STANISLAV LIBENSKY‏

LASVIT presenta “Via Lucis”, un viaggio tra progetti unici e contemporanei esaltati dall’esperienza e abilità dei mastri vetrai.

La presentazione si terrà nel Piano Napoleonico di Palazzo Serbelloni, dove Napoleone Bonaparte soggiornò durante la sua permanenza a Milano. Per lui furono creati dei preziosi lampadari in cristallo di Boemia che oggi riacquistano l’antica magnificenza grazie al restauro firmato LASVIT e all’impegno costante della Fondazione Serbelloni.

In questa cornice il passato incontra il futuro, grandi nomi quali Moritz Waldemayer, Andre Fu e Maurizio Galante, a cui si affiancano designer cechi come Boris Klimek, reinterpretano il gusto neoclassico degli chandelier in chiave contemporanea, fondendo la sapienza artigianale dei vetrai cechi con la più avanzata tecnologia.

In occasione del Salone del Mobile importanti designer tra cui Daniel Libeskind, i Fratelli Campana e Arik Levy, rinnovano la collaborazione con LASVIT rivisitando le collezioni create in passato per la casa ceca in chiave art de la table, come incredibili vasi e splendidi bicchieri.

LASVIT è inoltre orgogliosa di rendere omaggio a uno dei più visionari artisti cechi, Jan Kaplicky, che ha firmato un originale secchiello da champagne.

LASVIT presenta infine un'installazione dinamica intitolata “Intergalactic”, opera dei designer della casa Petra Krausova e Libor Sostak.

LASVIT ha l'onore di presentare una scultura luminosa di Stanislav Libensky: un set di originali pendenti disegnati appositamente per l'Hotel Praha, importante progetto architettonico completato negli anni Ottanta. Nonostante racchiudesse il meglio del design contemporaneo, l'hotel venne più tardi abbattuto perché considerato “troppo grande da dirigere”. Gli sforzi della comunità cittadina per preservarlo come monumento culturale non ebbero successo: queste luci sono fra i pochi elementi decorativi arrivati intatti ai giorni nostri.

Libensky usò spessori di vetro variabili per creare un gioco di raggi e ombre sulla struttura stessa e sugli interni circostanti. La luce naturale crea direttamente sul vetro l'immagine di un motivo in positivo e negativo. L'accumulo di strutture in diverse forme e altezze dà origine a effetti diversi, da una palla di fuoco a più delicate forme caleidoscopiche. Queste speciali caratteristiche, unite a una particolare versatilità di utilizzo, rendono la scultura luminosa Praha un oggetto di design senza tempo.

IL DIALOGO TRA COS E SOU FUJIMOTO: UN’ANTICIPAZIONE DI “FOREST OF LIGHT”, L’INSTALLAZIONE REALIZZATA PER IL SALONE DEL MOBILE 2016

Ambientato nella suggestiva Tokyo, il video realizzato da COS per presentare il nuovo progetto del Salone del Mobile di quest’anno, offre uno spaccato dello studio dell’architetto Sou Fujimoto, del suo pensiero dietro l'installazione, “Forest of Light”  e di come il concetto prenderà vita il prossimo aprile.

Ispirato dalla città di Tokyo, concepita come selva architettonica, Sou Fujimoto ha abbracciato il concetto di astrattezza della luce, in relazione al rapporto tra natura e opere create dall’uomo. 

Condividendo  l'idea di COS di uno stile creativo e semplice allo stesso tempo, Sou Fujimoto afferma che moda e architettura influenzano la nostra vita e i nostri comportamenti in modo simile. Stagione dopo stagione,  le collezioni COS sono state ispirate dai lavori di Sou Fujimoto e dalla sua propensione alla continua sperimentazione di tecniche innovative. Karin Gustafsson, Responsabile della linea donna, ha commentato: “La collezione Primavera/Estate 2016 si distingue per l’utilizzo di nuovi materiali e tecniche di finitura: denim riciclato per i gioielli, bordi grezzi e stampe disegnate a mano. È bello per noi poter lavorare con qualcuno che condivide i nostri valori, che ama sperimentare e che osa spingersi oltre i confini del nuovo design”.

“Forest of Light” creerà un’interazione in continua evoluzione tra lo spazio, il corpo e le emozioni dei visitatori, rendendo l’esperienza unica per ognuno di loro. L'illuminazione reagirà alla presenza delle persone all'interno dello spazio generando diverse variazioni nella densità della luce; gli specchi creeranno un effetto infinito e  i rumori di una foresta naturale riecheggeranno in tutto lo spazio.

L’uso di riflettori è un aspetto importante dell’installazione che collega la location - un ex cinema e teatro - l'architettura e la moda, sottolineando l'importanza del momento.

Sou Fujimoto afferma: “Accadrà lì per poi scomparire: un momento unico in un teatro. Il contrasto tra le città di Tokyo e Milano, la realtà a lungo termine e un momento irripetibile di realizzazione”.

L'installazione COS x Sou Fujimoto “Forest of Light” sarà visibile dal 12 al 17 aprile 2016, presso il Cinema Arti, nel centro di Milano.

LASVIT | ANTICIPAZIONI SALONE DEL MOBILE 2016‏

LASVIT presenta “Via Lucis”, un viaggio tra progetti unici e contemporanei esaltati dall’esperienza e abilità dei mastri vetrai.

La presentazione si terrà nel Piano Napoleonico di Palazzo Serbelloni, dove Napoleone Bonaparte soggiornò durante la sua permanenza a Milano. Per lui furono creati dei preziosi lampadari in cristallo di Boemia che oggi riacquistano l’antica magnificenza grazie al restauro firmato LASVIT.

In questa cornice il passato incontra il futuro, grandi nomi quali Moritz Waldemayer, Andre Fu e Maurizio Galante, a cui si affiancano designer cechi come Boris Klimek, reinterpretano il gusto neoclassico degli chandelier in chiave contemporanea, fondendo la sapienza artigianale dei vetrai cechi con la più avanzata tecnologia.

In occasione del Salone del Mobile importanti designer tra cui Daniel Libeskind, i Fratelli Campana e Arik Levy, rinnovano la collaborazione con LASVIT rivisitando le collezioni create in passato per la casa ceca in chiave art de la table, come incredibili vasi e splendidi bicchieri. 

FACET di Moritz Waldemeyer

Moritz Waldemeyer  con il lampadario FACET plasma un materiale come il vetro per natura informe ma versatile e dalle notevoli caratteristiche estetiche. La sua visione progettuale e le sue conoscenze nella lavorazione artigianale del vetro permettono a Waldemeyer  di modellare questo materiale e di trasformarlo in oggetti composti e fluidi.

Nella rivisitazione del classico lampadario, Moritz Waldemeyer ha creato alla base un esagono di vetro che ricorda un diamante. Con un solo elemento appeso, o in combinazione con altri che formano un grande lampadario, i moduli FACET risaltano nella loro trasparenza ordinata e geometrica.  La fonte luminosa inserita in ogni blocco permette al sistema FACET di avere diverse dimensioni e di essere adatto a svariate ambientazioni.

Alcantara Concept Store‏

Ancora fino al 30 settembre per visitare l'Alcantara concept store a Milano . Inaugurato in occasione del Salone del Mobile e situato nel quadrilatero della moda (via Pietro Verri 8, angolo San Pietro all’Orto) su uno spazio di 300 metri quadrati, in cui il senso del colore si coniuga a uno spirito hi-tech, il mondo lifestyle di Alcantara vive in tutte le sue espressioni, con arredi e accessori che raccontano le potenzialità di un materiale estremamente versatile prediletto da creativi, stilisti e designer. In un ambiente fluido, caratterizzato da enormi tappeti colorati che suddividono le diverse aree, Alcantara è una presenza multicolor sulle pareti del piano terra, mentre al piano sotterraneo si trasforma e diviene una scenografia che esalta le inimitabili lavorazioni al laser.  

Protagonista dello spazio, la collezione Metamorphosis riveste pezzi iconici di design con texture in palette di colori inedite. Interpretano il carattere di questo brand anche le creazioni di Rebecca Moses, stilista e illustratrice che ha ideato borse, cover per iPhone e iPad e altri accessori. Senza dimenticare le capsule collection ideate da Alessandro dell’Acqua, MSGM, Giannico, Superduper Hats e Paula Cadermartori, i creativi selezionati da Vogue Italia, che hanno realizzato una serie di pezzi unici con questo materiale dall'impronta sensoriale. 

Aperto al pubblico fino al 30 settembre 2015, Alcantara concept store è un luogo dinamico e flessibile, pronto a mutare in base alle esigenze e ai momenti, e ad aggiungere nuovi talenti all’elenco dei nomi coinvolti.