Fratelli Rossetti presenta al Fuori Salone “Walking Light”: la nuova sneaker limited edition illuminata dai paralumi di Servomuto

Fratelli Rossetti sceglie il Fuori Salone per presentare una limited edition: una sneaker con dettaglio fluo dipinto a mano, un’esclusiva edizione del modello esistente nella collezione estiva. A fare da cornice un allestimento dal forte impatto visivo, “Walking Light”, un progetto studiato da Servomuto, il duo formato da Francesca De Giorgi e Alessandro Poli, capace di dare nuova luce a vecchi modelli di abat-jour, lampadari e copri lampade. 

Fratelli Rossetti e Servomuto, due brand apparentemente diversi ma guidati da valori comuni: la capacità di combinare antiche lavorazioni ad un design contemporaneo, la tradizione alla ricerca, il made in Italy alla vocazione internazionale.

L’appuntamento con Servomuto fa parte del progetto New Artisan, che offre ai nuovi talenti gli spazi della boutique di via Montenapoleone a Milano. La volontà è quella di raccontare la storia di creativi che hanno fatto della propria arte una professione e che realizzano a mano oggetti abitualmente prodotti in modo industriale: dagli skateboard ai paralumi, dalle chitarre ai cappelli, dalle cover per cellulari agli occhiali da sole presentati tramite appuntamenti mensili fino alla fine dell’anno. 

Dopo il successo del 15 marzo 2016, data del primo evento con il marchio Atypical, specializzato in skateboard artigianali e di qualità; Fratelli Rossetti propone un nuovo appuntamento con gli originali paralumi di Servomuto, rigorosamente fatti a mano e made in Italy. 

L’installazione “Walking Light” sarà protagonista nelle vetrine della boutique di Montenapoleone da sabato 9 aprile 2016 per tutta la durata del Salone del Mobile. Giovedì 14 aprile le porte della boutique si apriranno per il cocktail party d’inaugurazione con dj-set, dalle 18.

MARNI MERCADO DE PALOQUEMAO | Milano - Salone del Mobile 2015

In occasione del Salone del Mobile 2015 lo showroom Marni di Viale Umbria 42 si trasformerà in un mercato di frutta, il Marni Mercado de Paloquemao.

Ispirato all’omonimo mercato di Bogotá, Colombia, Marni propone un allestimento in cui i protagonisti sono i colori sgargianti dei frutti esotici di una terra lontana, le loro forme e una loro interpretazione. 

Come per il progetto Animal House dello scorso anno, anche in questa edizione ogni pezzo è unico ma declinato in diversi colori. I frutti diventano sculture realizzate in metallo e pvc che possono essere contenitori, nelle dimensioni più grandi, o oggetti decorativi per il centrotavola in quelle più piccole. 

l set-up dell’installazione invita alla convivialità, da vivere  intorno ad una grande tavolata, arricchita dalle sagome dei frutti esotici e apparecchiata con piatti di latta decorati a mano con motivi d’archivio Marni. Intorno alla tavola le nuove sedute Marni, in metallo e intrecci di pvc colorato. Sgabelli di varie forme, intrecci e colori completano la collezione. Una libertà espressiva nella scelta delle composizioni che si riflette nelle collezioni Marni, dove ogni abbinamento è unico e inaspettato.

Un ricco convivio dove gustare ananas, guanabana, zapote e curuba: sono i frutti che Marni ha portato dalla Colombia, con l’intento di far conoscere al pubblico della Design Week sapori diversi, proponendo nei giorni di sabato 18 e domenica 19 Aprile workshop tematici. 

Anche quest’anno le edizioni limitate di oggetti e di arredi sono state realizzate interamente a mano in Colombia, coinvolgendo un gruppo di donne che attraverso il lavoro hanno trovato la propria indipendenza ed emancipazione.

Marni Mercado de Paloquemao riafferma l’impegno di Marni verso le iniziative charity: il ricavato della vendita dei prodotti sarà devoluto ad associazioni a scopo benefico.

Fuori Salone - Sephora presenta "A Métissage Experience" by Stella Jean

Il Beauty Store Sephora sarà la vetrina esclusiva per l’anteprima mondiale di “A Métissage Experience” by Stella Jean, la capsule collection del nuovo progetto Home della designer Italo Haitiana, all’insegna della creatività non convenzionale.

Milano, 8 – 13 Aprile 2014 – In occasione della 53° edizione del Salone del Mobile, il nuovo TECHNO EXPERIENCE BEAUTY STORE firmato Sephora, luogo di culto della bellezza e del design d’avanguardia appena aperto nella design street meneghina via Durini, partecipa al Fuori Salone presentando A Métissage Experience By Stella Jean.

Gli ambienti dal design futuristico e avvolgente dello store Sephora rappresentano la cornice ideale per il lancio in anteprima della collezione Home – Stella Jean. Il negozio di via Durini nasce infatti con un concept assolutamente rivoluzionario nel mondo del Techno Beauty Design: uno spazio pensato per essere al tempo stesso contenitore e vetrina di avveniristiche suggestioni e di nuove tendenze, destinato alla ideazione e alla scoperta dei codici estetici del futuro. Un luogo aperto alla sperimentazione di possibili contaminazioni tra tecnologia, arte, design e universo del Beauty, dove sperimentare un salto nel futuro a livello di ricerca, di fruizione e di percezione non solo nel campo cosmetico, ma anche e soprattutto in ambiti culturali eterogenei. E proprio in una simile ottica si instaura la decisione di aprire le proprie porte e vetrine a collaborazioni con esponenti di spicco nel panorama creativo internazionale. Un approccio rivoluzionario tanto quanto l’installazione A Métissage Experience By Stella Jean.

A Métissage Experience by Stella Jean è una temporanea installazione della capsule collection anticipatoria del progetto Home – Stella Jean: sei poltrone imbottite, iconiche rivisitazioni di pezzi vintage scovati dalla stilista italo-haitiana nella casa materna. Un’esperienza suggestiva, un’occasione di incontro tra mondo del Beauty, della moda, e del design. La Wax and Stripes Philosophy, cifra distintiva della moda della designer italo-haitiana, trova nuova espressione nel design: i tessuti wax dei rivestimenti si ricollegano alla eredità caraibica materna della stilista, sposandosi alla perfezione con le righe bianche e nere del motivo Calepinage emblema di Sephora, rievocando al contempo il coté paterno italiano della designer (espresso nelle sue creazioni attraverso i tessuti rigati della camiceria maschile). Ne risulta una capsule dove le avvolgenti e morbide forme della tradizione del design e dell’artigianato europeo acquistano un touch altamente innovativo. 

Una collaborazione davvero unica, all’insegna del métissage, dove la ricerca tecnologica ed estetica abbraccia la creatività sartoriale unita al design: una vera e propria rivoluzione animata da colore, forme, materiali, che stabilisce nuovi contatti e contaminazioni con la stessa materia pulsante di cui si compone la bellezza, che risuona come una eco in technicolor.

Se Sephora è “Where Beauty Beats”… gli echi del battito riecheggiano come l’emozionante tam tam di un tamburo dei Caraibi, che richiama l’attenzione del pubblico su un nuovo concetto di bellezza.